Bon summerarMercedes-Benz Fashion Week Stockholm höst/vinter 2012
I samtal Daniel Björk, Linda Leopold, Madelaine Levy och Marcus Söder
Fotografi Charli Ljung och Daniela Norman
1.Höga förväntningar, nittiotalshiphop och Spike Lee på front row

Altewai.Saome höst/vinter 2012. Fotografi Daniela Norman.
Linda Vad är det samlade intrycket av modeveckan? Vad gillade ni? Vad gillade ni inte?
Daniel Jag tyckte att The Local Firm-visningen var väldigt bra. Energin var fantastisk på plats. Däremot kände jag att en del av den stämningen inte riktigt kom fram när jag tittade på visningen på nätet senare.
Madelaine De flesta kommer ju ändå att möta kollektionerna i stillbilder.
Daniel Ja, precis. Och jag tycker nästan att det är bättre på bild än i filmformat. Då hamnar fokus på looken och man jämför inte lika mycket med att sitta front row och hur det är när allt kommer samman med hög musik och all energi.
Marcus Musiken hos Altewai.Saome var också väldigt bra. Jag gillade nittiotalshiphopen, och jag tyckte att den sammanspelade med vissa streetreferenser i kollektionen. Speciellt i herrgrejerna. Det är svårt att sätta fingret på, men det är lite i samma stuk som det Riccardo Tisci gör med streetwear. Jag tyckte faktiskt att Altewai kändes bättre när jag såg filmen än när jag var på visningen.
Madelaine Ja, jag tycker verkligen att Altewai gjorde en väldigt bra visning. Men många verkade besvikna.
Linda Jag var besviken. Vad tyckte ni var så bra?
Madelaine De har redan visat att de kan alla de här avancerade teknikerna, så nu har de dragit ner lite på det. Och jag tycker att de prickar in sin målgrupp otroligt bra, med en massa små detaljer, som byxorna med olika längd nedtill. De ser ut som ett par Gucci-byxor, fast med en twist som gör det till Altewai. De passar in i Nathalie Schuterman-segmentet snarare än i det svala, nedtonade typiska svenska.
Marcus Ja, och den här säsongen kommer det inte att se ut som om man går runt i en showpiece. Den förra kollektionen var fantastisk för att den var så oväntad, med otroligt mycket hantverk.
Linda Jag hade väldigt höga förväntningar, men fick inte alls samma kick som sist. Förra visningen kändes det som något helt annorlunda. Nu låg det närmare den här enkla gråa svenska vanliga vägen. Och så tyckte jag att det kändes lite slarvigt, inte lika välgjort som på förra visningen. Pvc-grejerna såg rätt billiga ut.
Madelaine Jag gillade dem.
Linda Jag blev inte heller helt övertygad av herrplaggen.
Madelaine Det handlade mest om att det var en sån överraskning att de gjorde herr, och det var väldigt effektfullt att ta ut dem precis i början. De gjorde någonting som ingen förväntat sig. Du visste ju redan om det från intervjun du gjorde med dem [till Bon 60], men de allra flesta hade ingen aning.
Linda Ja, jag tror det handlar om att jag hade förväntat mig mer. Nu minns jag knappt hur herrkläderna såg ut.
Madelaine De var ändå trogna sin identitet. Och det tycker jag är den första boxen man måste ticka av när man bedömer en kollektion. Jag är så ointresserad av märken som bara plockar upp någon idé från någon annan, eller som bara står och svajar fram och tillbaka.

Dagmar höst/vinter 2012. Fotografi Charli Ljung.
Linda Kan vi prata om Dagmar? Så här i efterhand var det nog min favorit. Medan många andra märken den här säsongen gjorde någon halvhjärtad variant av vad de brukar göra, kanske på grund av det ekonomiska läget, körde Dagmar liksom bara på. Supersnygg kollektion, tajt visning, Spike Lee på front row – vad han nu gjorde där.
Daniel De vann ju Guldknappen förra året, och det är förstås en jätteboost för försäljningen. Särskilt för ett märke som Dagmar som redan är poppis bland tjejer.
Madelaine De gjorde exakt det som de är så bra på, och tog det ett steg till. Slinkiga klänningar och stickningar som är ganska avancerade. Och så collage av många olika sorters stickat i ett och samma plagg.
Linda Och de där fuskpäls-grejerna.
Madelaine Precis. De var gjorda med en helt ny teknik som de tagit fram i samarbete med ett företag uppe i Norrland. Det är inte helt deras egen uppfinning, men de är helt ensamma om den.
Marcus Jag tyckte att J.Lindeberg var fantastiskt. Det var väldigt, väldigt roligt att se. Eftersom det var en ganska liten presentation var det inte showen som var bra, utan det var stylingen som gjorde intryck. Det skulle vara helt naturligt att se det bland de andra märkena på herrmodeveckorna i Milano eller Paris. Även i det sammanhanget skulle det hålla hög klass.
Madelaine J.Lindeberg är kanske det bästa svenska herrmodet.
Daniel Tidigare har de harvat lite i den här gentlemannagrejen, men nu känns det verkligen som att de har hittat ett helt eget uttryck.
Marcus Ja, och det var som sagt otroligt snyggt stylat. Inspirationen kom delvis från Arktis, med dunshorts och dunvänstar ovanpå något mer italienskt dressat. Och så hade de gjort ett skosamarbete med Alfred Sargent, så skorna var fantastiska. När det var mer skogsinspirerat påminde det också lite om Whyred, med åtta toner av skogsgrönt i en outfit.
2.DRA TILL SKOGS

Whyred höst/vinter 2012. Fotografi Daniela Norman.
Madelaine Många hade jordiga färger med inspiration från skog och natur. Minimarket, Tiger, Cheap Monday, Dagmar… De använder i och för sig ofta den där färgskalan, men nu har det stått om naturliga, jordiga färger och klorofyllgrönt i flera pressmeddelanden.
Linda Bara ett år för sent.
Marcus Vadå ett år för sent?
Linda Förra året var det internationella skogsåret!
Madelaine Det känns som att det här naturintresset representerar ett slags eget svenskt universum. Vi får se vad som händer på visningarna nu, men det känns inte som att det är taget från den internationella modescenen.
Linda Du menar färgskalan?
Madelaine Färgskalan, men också materialet. Det är tvättar som känns naturnära. Och allt det här är spännande för att det känns som att Stockholm håller på att få en helt egen modevecka, med en egen lokal känsla. Man blickar inte så mycket mot vad Paris och Milano gjorde förra året. Ett exempel är mönster, som är så stort på andra platser, det syntes inte alls här.
Marcus Men det är nog för att den svenska kunden inte förstår mönster. Många märken har långsamt börjat acceptera att de måste designa för de faktiska, svenska kunder som köper deras plagg. Vill man blicka vidare kan man sedan utnyttja pengarna som de inhemska kunderna ger för att exportera kollektionerna, men man måste börja här. Fast naturen känns som en stark tendens överlag just nu. I Sverige är vi ju så vana vid att ha naturen runt omkring oss över allt, men det tror jag inte att man är på andra ställen.
Linda Det finns ju ganska mycket att hämta där också. Jag menar, naturen är ju rätt stor…
Madelaine Egentligen är det här ett slags hittepå-natur. Vinrött och så. Jag vet inte hur naturligt det är egentligen.
Marcus Det får mig att tänka på den där oxblodsröda skinnklänningen hos Hernández Cornet. Åh! Den var helt fantastisk.

Hernández Cornet höst/vinter 2012. Fotografi Daniela Norman.
3.Konsten att hitta sig själv

Back höst/vinter 2012. Fotografi Charli Ljung.
Madelaine Hernández Cornet kändes som veckans lyft.
Daniel Ja, det var nog min favoritvisning. Det kändes som att det var någonting på gång redan förra säsongen, men nu…
Linda …har hon legat och puttrat lite.
Daniel Det kändes väldigt fokuserat. Ana [Hernández] pratade ju också om att hon gått tillbaka till sånt som hon brukar inspireras av. Madelaine underströk tidigare vikten av att hitta sin identitet som märke. Och det var väl verkligen det Hernández Cornet gjorde med den här visningen.
Madelaine Precis som Ann-Sofie [Back] gjorde.
Marcus Ja, Ann-Sofie gjorde det också, och då blev det jävligt starkt. Det är så skönt att se när folk inte försöker krångla till det för mycket.
Linda Jag tyckte det var kul när hon efter modeveckan började tjafsa med Minimarket på Facebook och antydde att deras visning [som inkluderade Almodóvar-skådisen Rossy de Palma och diverse trolleritricks] var för crazy.
Marcus Äh! Hon demonstrerade bara att hon inte tyckte att det var så bra: hon klagade på spektaklet, att man gör en stor show i stället för att visa kläder.
Linda Så kände jag också med Minimarket.
Madelaine Men jag känner lite som jag skrev i min recension: man måste göra en bedömning av spektaklet och en bedömning av kollektionen.
Marcus Men ibland glömmer man ju bort kollektionen på grund av spektaklet.
Linda Precis. Så tyckte jag att det var nu. Showen överskuggade kollektionen, som dessutom var rätt tråkig. Det enda jag minns är svärdslukandet. Och galgslukandet.
Marcus Men har de inte gjort på det här sättet just för att man inte ska kolla för mycket på kollektionen?
Madelaine De har alltid jättestarka teman. Som förra gången – egentligen såg man inte så mycket av Egypten, som var temat då, i kollektionen. Men de har enormt mycket make up och hår och musik och scenbyggen.
Marcus Så är det ju ofta, hos en massa olika märken. Det är som att håret och musiken inte går ihop med kollektionen. Och det kan förstöra så mycket.
Madelaine Det handlar om pr-värde också. Det måste ha kostat massa pengar att ha Rossy de Palma där. Men samtidigt finns det så oerhört många andra som stjäl uppmärksamheten, så de har säkert fått tillbaka de pengarna. Vi hade antagligen inte ens nämnt Minimarket i det här samtalet om de inte hade haft det här spektaklet.
4.Bright Young Things

Maria Nordström höst/vinter 2012. Fotografi Daniela Norman.
Daniel Vilka nykomlingar gillade ni?
Madelaine Johanna Pihl såg väldigt bra ut.
Daniel Jag tyckte också ganska bra om den. Även om det inte var en Altewai-uppenbarelse…
Linda Men det skulle kunna bli! Det känns som att hon har väldigt mycket talang.
Madelaine Det såg ut att vara väldigt väl utfört. Men man undrar ju vem som är Johanna Pihl. Vad är hennes signatur? Det återstår fortfarande att se. Visst att det vacklar lite, men jag kan tycka att det är mer okej att vackla lite i det man gör när man gör sin andra kollektion, jämfört med om man har hållit på i tio år.
Daniel Acne vacklade ganska mycket i början.
Madelaine Utgångspunkten för svenska nystartade modemärken i dag är mycket högre än vad den var för Filippa K eller Acne eller Whyred på deras tid.
Marcus Samtidigt har en del av Acnes styrka handlat om att de inte brydde sig särskilt mycket i början. Nu är det många som vill så mycket att de nästan slår knut på sig själva. Det finns en extrem målmedvetenhet, och om de inte når just det målet känner de att de har misslyckats.
Linda Vilka då till exempel?
Madelaine Maria Nordström kanske? Det kändes som att hon hade ett otroligt fokus på att göra en visning. Och det kanske delvis är Bons fel, för att vi lyft fram henne så mycket innan debutvisningen. Man kanske kan ifrågasätta om hon verkligen var redo för en visning med stort V.
Marcus Det där låter väldigt London. Att satsa 110 procent för att få en visning gjord och sedan vakna nästa dag, helt bakis, och tänka ”vad ska jag göra nu?” Att man inte har en långsiktig plan utan tar det dag för dag.
Linda Jag vet inte om det behöver vara ett problem. Maria Nordström kan alltid fortsätta att göra scenkläder till artister, som tidigare. Hon behöver inte börja producera i större skala. Nu har hon fått en massa uppmärksamhet som hon inte skulle fått om hon inte gjort en visning.
Marcus Den tanken är rätt intressant. Att designers skulle göra en showpiece-kollektion för skojs skull. Göra en visning, och låta folk använda kläderna i plåtningar om de vill. Men absolut inte producera någonting, inte sälja någonting.
5.”Gud så fiiiiiiiiiiiiiiiint”
Linda Nu måste vi prata lite om ordet ”fint”. Alltså, jag blir tokig! Kan folk sluta att hela tiden säga att allt är fint? Det måste vara modesvenskans vanligaste ord. Jag använder det själv, men försöker sluta.
Madelaine Det har verkligen blåsts upp och fått en mängd nya användningsområden – man pratar om fina människor till exempel – inklusive att benämna att en modekollektion är bra.
Marcus Det är ett ord som är bra när man är lite lat och inte orkar beskriva något bättre. Man bara tar till det, och slipper ta ställning.
Linda Min kompis Magnus brukar säga att inom tv-speljournalistiken är det mest sönderanvända ordet ”episkt”. ”Fint” är modemänniskornas ”episkt”. Och det känns också som att det är ganska talande som exempel på modekritikens tandlöshet… Att det vanligaste ordet är ett ord som egentligen inte betyder något, som bara är lite vagt inställsamt.
Marcus Brukar ni säga att ni tycker att något är fult? Inte till personen som har designat det, men i omdömen?
Linda Det beror på vem som frågar.
Daniel Ja, det brukar jag säga.
Madelaine Det beror på vem som frågar. Jag tycker att det är lite taskigt om man är i vår maktposition, att säga det till någon som gör sin andra visning någonsin. Då sprider man bara dålig stämning på Berns. Men om någon verkligen gjort en kollektion som är under deras nivå, så tycker jag absolut att man kan säga det. Oftast är det mer det som är problemet, att det inte lever upp till förväntningarna.
Marcus Ja, verkligen. De gånger det är fult, då skakar man bara på huvudet och går därifrån.
Madelaine Det är så sällan det är fult i Stockholm.
Linda Det är ju oftast just fint. Det kan vara dåligt, men fint. Kanske är det därför ”fint” är så safe som omdöme.
Marcus Ett annat överanvänt uttryck: ”den starka kvinnan”. Man pratar aldrig om ”starka män”. För då betyder det ju bokstavligen en stark [i fysisk bemärkelse] man.
Linda Vilket gör det så förnedrande. Det blir som att den starka kvinnan är undantaget. Ungefär som att det är den internationella kvinnodagen en dag om året. Men, mest är det ju bara en irriterande klyscha.
Madelaine Det är det här ständiga att kvinnor bara kan få vara en sak. Hon är horan eller madonnan, hon är stark eller svag. Men så är det inte i verkligheten. De allra flesta har dagar då de måste vara starka när de egentligen är svaga. Och den här snäva uppfattningen om vad en kvinna ska vara är en begränsning av vad människor får eller inte får vara. Dessutom är det otroligt dumt av modemärkena. För det är när man inte känner sig stark som man behöver mode. Det är den typ av mode som kan hjälpa en att må bättre när man inte är så stark som är mest intressant. Det som verkligen kan förändra en sinnesstämning, som gör att man kan klä sig i ett tillstånd som är bättre och smartare än det man egentligen vaknade i. Så modemärkena skjuter sig i foten när de håller på och tjafsar om starka kvinnor.
Marcus Mest skjuter de sig själv i foten genom att inte göra plagg som får folk att bli snygga. Jag var förvånad över hur få plagg som fick mig att känna ”shit, vad snygg hon var i det där.”
6.Den fulsnygge svensken

Rodebjer höst/vinter 2012. Fotografi Charli Ljung.
Daniel Den där sortens snygghet är en lite underskattad grej i Sverige.
Madelaine Svenska kvinnor är ganska modiga på det sättet – de ser inte så jättesnygga ut, väljer inte de mest smickrande plaggen. Inte som de franska kvinnorna. Men Rodebjer kändes lite snyggare den här säsongen än det har varit på ett tag. Mer smickrande, finare former och så. Det var en kollektion för svaga kvinnor!
Linda Det vore roligt i en pressrelease: ”Den här säsongen inspireras jag av en svag, osäker kvinna.” Många märken säger ju att man ska känna sig självsäker och stark i plaggen. Man behöver inte nödvändigtvis vara en stark kvinna innan man tar dem på sig, utan självständigheten och styrkan är målet. Det där finns väl för män också?
Daniel Hos männen är det du som transformerar plaggen, inte de som transformerar dig.
Marcus Fast det är väl en balans, man jobbar väl ihop.
Madelaine Jag är mer intresserad av det som faktiskt kan hjälpa mig att förvandlas.
Marcus Tänk om det stod på prislappen. ”Den här blir du extra snygg i.” Och så snygghetsfaktor ett till tio.
Madelaine Reklam förmedlar ju att man kommer bli snygg i plaggen. Men även om den försöker kommunicera det, så är det ju uppenbarligen så att bilderna får folk att känna sig ganska fula och förtryckta.
Marcus Det skulle vara ganska intressant att fråga till exempel Ann-Sofie Back hur hon ser på sin kund, sig själv och sin design i förhållande till det här tankesättet. Man kan bli väldigt snygg i Ann-Sofie Backs plagg, men hon framställer det aldrig så. Det är inte hennes grej alls.
Daniel När jag har intervjuat henne har hon sagt att hon vill att folk ska köpa plaggen eftersom hon tycker att det hon gör är snyggt. Och att hon hoppas att kunderna ser det också.
Marcus Men hennes presentationer skulle aldrig ha med en supermodell med glammigt hår och make och höga klackar. Hon försöker aldrig sälja en glamourbild som inte finns.
Daniel Hela hennes märke är ju ideologiskt grundat på idén att glamour inte finns.
7.När kommer Acne hem?
Marcus Vad ser vi fram emot till nästa säsong, och vad tar vi med oss från det här? Vad vill vi se mer eller mindre av?
Madelaine Om man tänker en hel säsong framåt så antar jag att mycket kommer att bli mer artificiellt, eftersom allt handlar om naturen just nu.
Linda Det vore kul om de unga som har talang faktiskt fortsätter att visa i Stockholm, så att man inte bara får se stipendiat efter stipendiat som sedan bara försvinner.
Marcus Det vore kul om någon investerade i de nya talangerna. Kanske bara för en visning. Den där Altewai.Saome-visningen förra säsongen gav en sån kick, och det skapade en känsla av förväntan inför nästa modevecka som jag skulle vilja ha igen.
Madelaine Det var i och för sig inte helt nytt. Jag var på den där visningen för ett år sedan och då fanns det tomma platser på front row, men det var fantastiskt redan då. Jättemycket av det de gjorde nu klarade de av redan då. Men jag förstår vad du menar. Det kanske höjde hela veckan att vi såg så många bra debutanter förra säsongen. Både Nhu Duong [som inte visade för höst/vinter 2012] och Altewai.Saome.
Marcus Man vill ha något att se fram emot. Tänk om Acne eller Sandra Backlund skulle visa nästa säsong, och man visste det redan nu. Det skulle vara en sån fantastisk sak att se fram emot. Jag hoppas att något sånt händer.
Daniel Men varför skulle Acne visa här?
Marcus Det vet jag inte.
Linda Det kommer nog inte att hända. Eller?
Daniel Det är inte som att Dries [Van Noten] visar i Belgien.
Marcus Det kanske han börjar med en dag. Alltså, på riktigt. En dag kanske det livestreamas och alla viktiga redaktörer sitter hemma framför en dator och jobbar samtidigt som de ser på front row-livestream.
Daniel De ska ju ha något sånt i New York, med lösenordsskyddad livestreaming. Det är så himla många shower i New York att man inte hinner gå på allt.
Marcus Jag tror tyvärr på den utvecklingen. Det är synd, för stämningen som finns i ett rum försvinner lite när man ser det på internet. Den effekt som stämningen i ett rum kan skapa är så stor. Och jag tror att om man bara sitter och kollar på en skärm så blir det ännu mindre personligt, och ännu mer bara plagg. Ännu mindre känsla. Jag hoppas att det inte blir så.
Madelaine Men förr eller senare kommer någon uppfinning som återger känslan av att man är tillsammans. Det blir som en augmented reality-grej. Man gör om den digitala upplevelsen så att den efterliknar en gemensam. Men i nuläget håller jag med. Det är klart att det är en större känsla att sitta i rummet än att kolla på en skärm. Även om man har en dålig ståplats längst bak.
Marcus Ja, tills en bloggare som står framför en ställer sig upp och viftar med sin kamera så att man knappt ser plaggen. Det hände mig på en visning när de inte hade gett mig en sittplats. Då kände jag att jag borde ha tittat på den hemma online, för då hade jag sett allt mycket bättre.
Daniel Det hade du kunnat göra om du hade gått in på bon.se och livestreamat.
Marcus Ja, men precis. Haha. Och med den lilla produktplaceringen…
Linda …så sätter vi punkt.